En point d’orgue de sa programmation récente qui exposait le travail d’artistes dandy comme Michael Krebber ou Marc Camille Chaimowicz, la Kunsthalle de Berne présente l’exposition collective No Dandy, No Fun, une passionnante enquête sur la figure de l’artiste. Récalcitrant aux forces naturalisantes de l’identification, le dandy s’affiche comme un contre-modèle qui a fait de la vie son art, entre affirmation exubérante et fantasme d’effacement du soi. Par leur relecture inclusive, Hans-Christian Dany et Valérie Knoll, les curateurices de l’exposition, dotent cette figure, qui est avant tout une attitude, de pouvoirs de subversion élargis.

La vague de manifestations emmenées par le mouvement Black Lives Matter qui succède au confinement décrété pour lutter contre la propagation du coronavirus invite à confronter ce moment politique et épidémique au contexte de la fin des années 1980 quand l’épidémie du sida ravageait les pays occidentaux. L’art et l’activisme de cette période ont justement été abondamment revisités ces dernières années par les institutions artistiques. Dans ce texte, j’adapte librement la méthodologie de désidentification de l’artiste américain Bradley Kronz pour naviguer dans des œuvres, des expositions et des tendances institutionnelles récentes. L’objectif est de créer des courts-circuits historiques pour faire apparaître certains traits de l’histoire contemporaine des expositions et des institutions dans leur approche de l’identité.